展覽日期：12/2-12/31

展覽地點：美學空間

藝術家曾素晴退休後全心投入藝術創作，自2017年起開始創作水彩，師承謝明錩老師與林裕清老師。她以細膩筆觸描繪生活與自然，將日常平凡風景轉化為令人省思的畫面。其作品曾入選南投玉山美術獎、彰化磺溪美展、新北市美展、台東美展、宜蘭美展及臺中大墩美展等展覽。創作溫柔而真誠，透過水彩透明的層疊光影，呈現生命流動的節奏與愛的延續，邀請觀者在筆觸之間感受「珍惜」的意涵——珍惜生命、自然與每一段曾經的相遇。

　　當自然與人類生活交織成和諧的旋律，美的瞬間便悄然而生。此次展出約40幅作品，涵蓋生態環保、自然景物與流浪動物主題。生態環保系列以深刻視角描繪生態破壞與環境汙染，作品多次入選各地美展；「毛小孩」系列真摯動人，傳遞對流浪動物生命的尊重與不捨；自然景觀系列則呈現對大地與日常環境的關懷與省思，展現藝術家對萬物共生與生命循環的體悟。

　　藝術家以細膩筆觸捕捉日常與自然互動的溫柔畫面，描繪生活中最純粹的詩意。然而，畫面中亦隱含深切不安——環境污染如陰影般逼近，提醒我們珍惜那些看似平凡、卻逐漸消逝的美好。他以創作發出深切呼喚，傳遞對自然的熱愛與守護的信念。每一幅作品既是對當下的凝視與記錄，也是對現實的警示與未來的祈願，邀您走入畫中風景，喚醒與自然共鳴的純淨初心。

相關訊息https://www.ttdac.taichung.gov.tw/nb4817705121871716875/nbArticleContent

展覽日期：12/13-115/1/11 　　此次「墨顏之美」個展，以水墨彩繪藝術來創作，展出水墨畫作、石頭彩繪、竹雕、扇畫、葫蘆彩繪及吊飾藝術等作品，期望藉由展出傳統水墨技法以弘揚中華文化與藝術氣息，推廣文化教育增進人文藝術素養。
　　陳世傑認為一個藝術工作者在個人展出的時候，是一種面對自我的挑戰，因創作已不是雅俗共賞，而是自我檢視與重新的啟動。此次展出即是一種出發後再啟動，除了水墨為主，也以各種色料彩繪多元材料創作作品，以呈現技巧實務作法，展現藝術色彩之美及多元的展出媒材，試圖在創作的突破上挑戰自我。
　　陳世傑進一步提到，他的創作理念是「藝術即是生活，生活即是藝術」，他認為早期人類藝術利用動物圖形或具象徵性意義的圖紋，表現在生活器物上，而今藝術於生活中，不管純藝術、商業、生活、民俗、傳統等藝術總會以各不同的方式與藝術打交道。一位藝術工作者的創作，展現出動人美感形象與品味藝術，不僅擴展生活視野，更獲得豐富的美感，因藝術源自生活的經驗，反映著現實生活。一位藝術工作者，創作是天命，將是以何種心態與心思來處理現實之面對，作品不斷創作的生命活力，也唯有在充滿強烈創作意圖下，作品才能持續不斷，一筆一墨，寄託的是心靈深處的情感，一幅一景，寄託的是文化藝術的芬芳；故藝術在哪裡，藝術就在你身邊；利用多元材料色彩來展現藝術創作，將是不同的藝術饗宴。

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